Chapitre 1b Soleil

Stages VisAVis workshop à Paris

> POURQUOI

Généralement vous montrez vos photos à vos amis, connaissances , parfois à quelques galeries ou lieux d’expositions et peut-être à quelques rendez-vous de titres presse, mais durant ce Vis A Vis Workshop vous allez vous retrouver confronté aux regards des autres stagiaires avec leurs différences culturelles et au regard du photographe invité avec ses références et sans doute l’influence qu’il aura sur votre travail. C’est cette confrontation qui créé l’émulation, car bien sûr ce sont les expériences de chacun qui enrichissent. Aussi bien le Maître de stage que les participants peuvent vous apporter un enseignement.

Ce Vis A Vis Workshop combine deux orientations de choix de stage :

  • celle de la personnalité du Maître de stage (photographe reconnu invité)
  • celle de la thématique

puisque ce stage est divisé en trois parties, vous pourrez tout aussi bien :

  1. prendre des photos et confronter votre regard à celui d’une personnalité reconnue
  2. avoir un regard extérieur sur l’ensemble de votre travail par une professionnelle de la critique, de l’édition et de la direction artistique d’expositions.
  3. Améliorer vos connaissances de l’image numérique et créer votre propre site avec le fondateur et directeur d’un centre de formation numérique.

L’objectif étant d’aider chacun à trouver la voie qui lui est propre et l’expression photographique la plus appropriée aussi bien dans le fond que la forme.

Vis A Vis rue Barbette, la cour

> QUAND

En juillet

> COMMENT

La durée totale du stage est de 9 jours. L’ensemble du stage est réparti en 3 cours différents avec 3 intervenants différents. Chaque journée comprend 9 heures de cours. Chaque stage compte 9 participants désirant perfectionner et faire évoluer leur regard. Que vous travaillez en couleur, noir & blanc ou numérique. Les cours sont donnés en anglais où en français selon les participants.

A la fin du stage, chaque participant repart avec son propre site. Ce stage vous permet donc d'acquérir un outil de communication immédiatement fonctionnel.

Aucune connaissance approfondie (photographie & numérique) n’est nécessaire pour ce stage, il suffit de venir avec votre curiosité, votre soif d’apprendre, votre volonté de progresser et bien sûr votre passion de la photographie.

Afin que les 3 cours puissent être enrichissant et productif, il vous faudra tout de même :

  • Vous documenter sur le Maître de stage en consultant ses livres, ses publications presse ou encore le site sur lequel est présenté son travail, pour connaître ses choix esthétiques et son angle de travail.
  • Venir avec votre travail photographique déjà réalisé (minimum une cinquantaine d’images). L’ensemble de ces images permettra à Nathalie Luyer de pouvoir faire l’analyse et la critique de votre travail, ainsi que de sélectionner avec vous les photos qui seront présentées sur le site.
  • Apporter votre appareil numérique afin de pouvoir réaliser un nombre important de photos et les regarder ensemble dès le premier soir, ainsi que pour pouvoir poser à Huy Nguyen toutes les questions spécifiques pour lesquelles vous n’avez pas encore de réponses. Selon le nombre de stagiaires inscrits, un deuxième intervenant, Jean vasseur (également enseignant à la Color-academy), sera peut-être nécessaire pour la réalisation des sites Internet.

Chaque stage est limité à 9 participants et varie donc de 3 à 9 participants afin de conserver l’intimité des cours et de permettre à chaque participant de pouvoir passer le maximum de temps avec les personnalités intervenantes.

1. Reportage / Portrait / Mode / Fine arts (5 jours)

Chaque personnalité regarde et partage son point de vue sur votre travail et ensemble, vous avancez afin de faire évoluer votre regard et vous laisser une substance qui continuera à progresser après le stage. Ce cours vous permet donc d'être confronté(ée) à de grandes personnalités du monde de la photographie afin de vous situer vous-même.

2. Critique de l’image (1 jour + 6 soirées)

Nathaie Luyer confronte le regard de chacun à ceux des autres : avec vos différences culturelles, mais aussi les références de grands photographes qui influences et jalonnent l’histoire de la photographie. L’objectif étant de vous aider à trouver la voie qui vous est propre et votre expression photographique la plus appropriée aussi bien dans le fond que la forme.

Une sélection est faite à partir de vos photos réalisées sur place et celles que vous aurez apportées, afin de pouvoir créer votre propre site au cours suivant. Ce cours vous permet donc d'avoir un regard critique extérieur sur votre travail et d'en faire l'analyse et le bilan.

Ensemble nous analyserons les photos que chacun aura apportées, pour donner une orientation cohérente à votre travail qui manque parfois de ce recul nécessaire à toute étape constructive.
Nathalie Luyer par son expérience de 19 ans d’édition, de direction artistique d’exposition et d’enseignement de critique d’image, sélectionnera ce qui pourra constituer un book et le contenu du futur site. Cette sélection ne pourra être constructive pour vous, que si vous amenez l’ensemble de votre travail photographique même en simple tirage de lecture (minimum une cinquantaine d’images).. Vous l’aurez compris, vous n’êtes donc pas obligé d’amener tout sur un CD. Si certaines de vos images ne sont pas scannées, nous le ferons sur place. L’important étant de comprendre votre démarche, vous orienter et donner une direction à votre travail.

Un regard extérieur est parfois nécessaire pour cela. C’est ce que vous venez chercher, alors rassurez vous, Nathalie Luyer sera à l’écoute et partagera avec vous son regard de professionnelle.

3. Numérique (3 jours)

Huy Nguyen vous aidera à intégrer les bases de l’imagerie numérique afin d’améliorer la qualité de vos images ; ce cours, au delà des notions fondamentales, s’appuie sur de nombreux exemples pratiques qui permettront de répondre à vos questions, souvent restées sans réponses.

  • Etude des notions fondamentales de la photo numérique & fonctionnement des appareils photo numériques
  • Paramètres de prise de vue
  • Le traitement des images en post-production & quels fichiers pour quels tirages ?
  • Création de votre propre site avec le logiciel NVU à la fin du stage

Après le bilan de votre travail photographique au cours précédent, cette dernière étape vous permettra d’accéder aux :
Principe de construction d'un site et choix des différents logiciels. Conception de l'architecture du site. Apprentissage de la maîtrise des logiciels. Acquisition des images, des textes. Construction du site. Mise sur le Net avec l’hébergement de VISAVISWORSHOP ou par le serveur de votre choix.

Pour cela, préparez votre texte de présentation ainsi que votre biographie avant le stage, afin qu'ils soient prêts lors de ce cours. Ce cours vous permet donc de créer votre propre site Internet, qui pourra être mis en ligne le 9ème jour du stage.

> QUI

Chaque intervenant partage avec les stagiaires leur technique, leur esthétique et leur sensibilité.

Reportage / Portrait / Mode / Fine Arts (5 jours)

Un photographe reconnu dans chacune des disciplines

Critique de l’image

Nathalie Luyer, Directrice Fondatrice des Editions Vis A Vis
http://www.visavisphoto.com

Numérique

Huy Nguyen, consultant indépendant et formateur
http://www.imagexpertise.com
http://www.color-academy.fr
http://columbusphotos.free.fr

> CONCLUSION

N’oubliez pas que vous avez la chance durant ces 9 jours de pouvoir partager avec deux personnalités de la photographie et un professionnel de l’image, votre travail, vos impressions et vos questions. Ayez conscience qu’il est rare dans d’autres domaines artistiques comme le cinéma, la peinture où la littérature de pouvoir approcher et vivre durant ces journées précieuses avec de grands noms.

Sachez également que ces 9 jours seront un concentré qu’il faudra ensuite digérer dans les semaines ou les années à venir. Certaines rencontres peuvent être une grande révélation…

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Chapitre 1b Soleil

VisAVis workshop in Paris

> WHY

Usually you show your photos to friends, acquaintances, occasionally to a few galleries or exhibition places and maybe to press outlets, but during this Vis A Vis Workshop it is your fellow students who will be looking at your work with their own cultural differences, together with the guest photographer with his own references and doubtless the influence he will have on your work. Comparison breeds emulation and, since no man is an island, your own vision will be enriched by the experiences of others. Whether inspired by the Master photographer or by your fellow workshop colleagues, you will enhance your skills.

This Vis A Vis Workshop combines two directions in the choice of course:

  • the Master photographer's personality (recognized guest photographer)
  • the theme.

Since the workshop is divided into three parts, you can easily:

  1. take photos and compare your approach with that of a leading recognized figure;
  2. have an outside viewpoint on the whole of your work expressed by a professional from the critical and publishing world and the sector of exhibition artistic management;
  3. enhance your knowledge of digital imaging and create your own site with the founder and director of a digital training centre.

The aim is to help each participant find his/her particular way of expression with his/her own photography style from the point of view of both form and content.

Plan situation de VisAVis workshop

> WHEN

In July

> HOW

In all, the workshop lasts for 9 days and is divided up into 3 different courses with 3 different facilitators. Each day provides 9 hours of tuition. Each workshop is attended by 9 participants who aim to hone and heighten their vision, whether they work in colour, B&W or digital. Lessons are in English or French, depending on those taking part.

At the end of the workshop, each participant will leave with his/her own website. The course is designed for participants to acquire an immediately operational communication tool.

No in-depth knowledge in either photography or digital applications is required for this workshop. What you will need to bring along, however, is your own curiosity, your thirst for learning, your determination to go forward and, of course, your passion for photography. So that the 3 courses can be enriching and productive, you will need to:

So that the 3 courses can be enriching and productive, you will need to:

  • be familiar with the Master photographer's work, read his books, consult his press publications or the website featuring his work so as to have a clear idea of his aesthetic engagement and the way he approaches his work;
  • bring along your own photography work (some fifty photos at least). From these images, Nathalie Luyer will be able to provide critical analysis as well as select with you those photos to be included on the site;
  • bring your own digital camera so as to take a significant number of photos and look at them together on the first evening, and be able to ask Huy Nguyen all the specific questions for which you don't yet have any answers. Depending on the number of students who have enrolled, a second facilitator, Jean Vasseur (who also teaches at the Color Academy), may be required for creating Internet sites.

Each workshop is limited to 9 participants and so varies from 3 to 9 participants so as to preserve tailored contact and ensure maximum time for everyone spent with facilitator figures.

1.Reporting / Portraiture / Fashion / Fine Arts (5 days)

The Master photographer will look at your work and share his point of view with you. Together, you advance so as to heighten your vision and plant the seeds which will continue to grow after the workshop. The course will therefore enable you to dialogue with leading celebrities from the world of photography, helping you to see just where you are along your development track.

2. Image criticism (1 day + 6 evenings)

Nathalie Luyer confronts each person's approach and vision with that of the other participants, with catalytic cultural differences thrown in, but also against the references of major photographers who have influenced and landmarked photography. The aim is to help you find your own particular way of expression with your own particular photography style, from the point of view of both form and content.

A selection is made from your own photos on Paris and those you have brought along, with a view to creating your own website during the following section. This course will, therefore, enable you to have a critical outside viewpoint on your work which will give you sharper analysis and heightened assessment.

Together we shall analyse the photos which everyone has brought along, so as to give a coherent direction to your work which sometime lacks the "stand-back" that is a springboard to any constructive stage.

Drawing on her 19 years of experience in publishing, exhibition artistic management and teaching image criticism, Nathalie Luyer will select what could go towards making up a press book and the content of your future website. This selection will only be constructive for you if you bring along all your photography work, even in the form of a simple contact print (some fifty photos at least). No need to bring a whole CD-full! If some of your photos are not scanned, this can be done on site. What is important is to understand your approach and point you and your work in the right direction.

An outside viewpoint is often needed for that. This is what you are here for, so, be reassured, Nathalie Luyer is a good listener and will share her professional approach and angle of vision with you.

3. Digital photography (3 days)

Huy Nguyen will help you assimilate the basics of digital imaging so as to enhance the quality of your pictures. Over and beyond fundamental notions, this workshop is based on numerous practical examples which will answer your (often unanswered) questions.

  • Basic notions of digital photography
  • How digital cameras work
  • Processing and preparing images for an Internet site
  • Creating your own website with NVU software at the end of the workshop.

After assessment of your photography work during the previous course, this final stage will give you access to:
The principle of constructing a website and choice of different softwares. Site architecture design. Acquiring software skills. Acquisition of images and texts. Site construction. Going online with VISAVISWORSHOP hosting or via the server of your choice.

For this, you must prepare your presentation text and biography before the course. This workshop will enable you create your own Internet website which can go online on the 9th day of the course.

> WHO

Reporting / Portraiture / Fashion / Fine Arts (5 days)

Each facilitator shares his or her technique, aesthetic approach and sensitivity with the students.

Image criticism

Nathalie Luyer, Founder Director of Editions Vis A Vis.
http://www.visavisphoto.com

Numérique

Huy Nguyen, freelance consultant and trainer
http://www.imagexpertise.com
http://www.color-academy.fr

> CONCLUSION

Don't forget that during the 9 days of the workshop, you will have a peerless chance to share your work, your impressions and your questions with two leading figures from the photography world and an imaging professional. Be aware that it is a rare opportunity in other artistic fields such as the cinema, painting or literature to be able to rub shoulders and live with great names over these days.

These 9 days are a concentrate to be "digested" over the following weeks or years. Certain encounters can prove to be a great revelation...

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